GİT102

Mimarlık ve Tasarım Fakültesi \ Görsel İletişim Tasarımı

4

8

Zorunlu

Türkçe

GİT 101 Temel Tasarım I

Görsel İletişim Tasarımı Lisans Programı

Bu derste, temel tasarım ilkeleri ve elemanları (renk, doku, form vb.) kapsamlı bir şekilde
ele alınarak, renk kuramı (CMYK renk çarkı, renk aydınlanması–kararması–solması), iki ve
üç boyutlu tasarım uygulamaları (kâğıt ve farklı malzemelerle 3B form çalışmaları, fotoğraf
çekimleri), kompozisyon tasarımı, soyutlama gibi konular işlenir. Ders kapsamında öğrenciler; gözlem, araştırma ve görsel düşünme odaklı aktivitelerle hem teknik hem de sanatsal becerilerini geliştirirler. Proje bazlı
ödevlerle uygulama yaparak ışık, gölge ve renk kullanımını pekiştirir, özgün tasarım
denemeleri gerçekleştirirler.

• Johannes Itten – Sanatta Renk
• Josef Albers – Interaction of Color
• David A. Lauer & Stephen Pentak – Design Basics
• Wucius Wong – Principles of Color Design
• Amy E. Arntson – Graphic Design Basics
• Erol Eti – Grafik Tasarım ve Uygulamaları
• Ali Artun – Sanat ve Tasarım Kuramları
• Paul Rand – Thoughts on Design
• Adrian Shaughnessy – How to Be a Graphic Designer Without Losing Your Soul
• Scott McCloud – Understanding Comics

Temel Tasarım II dersi, öğrencilerin görsel algı, yaratıcılık ve tasarım problem çözme
yetilerini ileri seviyeye taşımayı amaçlar. Bu süreçte, araştırma ve gözleme dayalı
kavramsal düşünme becerisi geliştirilirken, öğrencilerin renk, form ve kompozisyonu bilinçli
bir şekilde kullanarak özgün ve estetik çözümler üretebilmeleri hedeflenir. Aynı zamanda
görsel iletişim ve tasarım prensipleri konusunda kapsamlı bir altyapı oluşturmak, sanatsal
duyarlılığı artırmak ve sektörel/akademik uygulamalarda gerekli deneyimi kazandırmak da
dersin amaçları arasındadır.

1. Temel tasarımın elemanlarını, kompozisyon kurallarını ve renk kuramını (renk çarkı, aydınlanma, kararma vb.) kuramsal olarak açıklar.
2. İki ve üç boyutlu tasarım uygulamaları, fotoğraf çekimleri ve dijital çizimler için gerekli fiziksel malzemeleri ve bilgisayar yazılımlarını etkin kullanır.
3. Gözlem ve görsel düşünme odaklı araştırmalar yaparak somut nesneleri veya soyut kavramları özgün ve yenilikçi tasarım fikirlerine dönüştürür.
4. Geliştirdiği özgün fikirleri ışık, gölge, doku ve renk elemanlarını kullanarak iki boyutlu dijital çizimlere veya üç boyutlu fiziksel formlara dönüştürür.
5. Tasarım denemelerini ve proje ödevlerini görsel denge, estetik ve bütünlük kuralları çerçevesinde kurgular.

*Aşağıdaki haftalık plan ve konular dersin yılı ve dönemine göre farklılık gösterebilir:
1. Hafta: Sunum: Temel Tasarımda Renk ve Boyut
2. Hafta: Temel Renk
3. Hafta: Renk Geçişi (Gradient)
4. Hafta: Renk Geçişi (Gradient)
5. Hafta: Üç Boyutlu Form
6. Hafta: Üç Boyutlu Kompozisyon
7. Hafta: Üç Boyutlu Kompozisyon
8. Hafta: Üç Boyutlu Yapı (Construction)
9. Hafta: Yapı Fotoğrafı & Vektör Çizimi
10. Hafta: Yapı Fotoğrafı & Vektör Çizimi
11. Hafta: Soyutlama ve Logo Tasarımı
12. Hafta: Soyutlama ve Logo Tasarımı