GİT104

Mimarlık ve Tasarım Fakültesi \ Görsel İletişim Tasarımı

3

6

Zorunlu

Türkçe

GİT 103 Desen I

Görsel İletişim Tasarımı Lisans Programı

Desen-II dersi, öğrencilerin çeşitli eşyalar, doğal nesneler ve insan figürünü gözleme ve algılama yeteneklerini çizimlerle yansıttıkları bir atölye dersidir. Bu derste deseni oluşturan elemanları araştırmalarının ardından çizgi, çizgi değeri, yerleştirme, eskiz, oran ve orantı, perspektif, boşluk – doluluk, denge ve modle konularına yönelik çalışmalar yapılmaktadır. Öğrencilerin öncelikle desen araç ve gereçleri ile desen dersinin terminolojisini kavramalarına önem verilmektedir. Çeşitli görsel ve yazılı kaynaklar yoluyla desenle ilgili kuramsal bir alt yapı da oluşturulmaktadır.

Barcsay, J. AnatomyfortheArtists, Spring Boks, London, 1963.
Gökçe, N. N. Mehmet. Desende Işık ve Gölge, Erciyes Üniv. Yay., 2007.
Mehmet, N. Desende İnsan Figürü, Netform Matbaacılık, Kayseri, 2006.
Özsoy, V. “Desen Eğitimi Niçin Gereklidir? ,Sanat Aylık Güzel Sanatlar Gazetesi, Ekim 1995, Sayı: 24 Ankara: Birleşmiş Ressamlar ve Heykeltraşlar Derneği Yay.
Tepecik, A. Desen, YA-PA Yay. Ankara 2003. Balamir, Bünyamin. Sanatın Sesinde Hayat, Mutluson Yayınları, Ankara, 2023.

Öğrencilerin görsel algılarının, çizim becerilerinin, sanatsal yaratıcılık ve yeteneklerinin desen çalışmaları yoluyla geliştirilmesi amaçlanmıştır. Bu amaçla çeşitli nesnelerin ve insan figürünün özelliklerinin ve estetik kalitelerinin farkına varmalarını ve ardından bunları çalışmalarında kullanmalarını amaçlamıştır. Ayrıca ileride seçecekleri tasarım alanlarında kullanılmak üzere nesneleri doğru tanımaları ve yorumlayarak desene aktarmalarının temellerinin atılması amaçlanmıştır. Nesne-mekan algılamalarının zihinsel uyarıları ile yaratıcı ve yapıcı güçlerinin geliştirilmesi de amaçlar arasındadır.

1. Desen sanatının temel terminolojisini, çizim elemanlarını ve kuramsal altyapısını çeşitli görsel ve yazılı kaynakları inceleyerek açıklar.
2. Gözlem ve algı süreçlerini kağıda aktarmak için gerekli olan desen araç ve gereçlerini, doğru çizgi ve leke değerlerini oluşturacak şekilde etkin kullanır.
3. İnsan figürü, doğal nesneler ve eşyaları; oran, orantı, perspektif ve modle (hacim verme) kurallarını uygulayarak iki boyutlu görsel ifadelere dönüştürür.
4. Çizimlerini kağıt üzerinde yerleştirme, boşluk ve doluluk dengesi gibi estetik kompozisyon ilkelerini gözeterek kurgular.

*Aşağıdaki haftalık plan ve konular dersin yılı ve dönemine göre farklılık gösterebilir:
Hafta 1
Figüratif Çalışmalara Başlamak.
Tanım, açıklama, amaç, kazanımların öğrenciye aktarımı.
TEK EL ÇİZİMİ (Ellerini şablon olarak kullanıp etüt ederek) VE İKİ EL ÜST ÜSTE

Hafta 2
ELLERİNİ ÇEŞİTLİ ŞEKİLLERDE TUTARAK ÇİZİMLER

Hafta 3

BURUN, DUDAK-AĞIZ ÇİZİMLERİ.
GÖZ, KAŞ, KULAK ÇİZİMLERİ. Çeşitli açılardan.

Hafta 4
BÜST ÇİZİMLERİ
MİSAFİR BİR RESSAM DAVET İ İLE PORTRE ÇİZİMİNİN GÖZLEMLENMESİ

Hafta 5
PORTRE ÇİZİMİ (Kendilerinin ve karşılıklı birbirlerine bakarak).

Hafta 6
Canlı, erkek modelden çizim, hızlı ve etüt olarak.

Hafta 7
Canlı kadın modelden çizim, hızlı ve etüt olarak.

Hafta 8
Anadolu Medeniyetleri Müzesi’nde Tarihi eserlerden çizimler.
İnsan heykellerinden bütün ve ayrıntı olarak.

Hafta 9
KADIN CANLI MODELDEN ÇİZİM cephe ve yandan.

Hafta 10
ERKEK CANLI MODELDEN ÇİZİM cephe ve yandan.

Hafta 11
MODELDEN (KADIN-ERKEK) DESEN ÇİZİMİ (Hızlı-yavaş yöntemlerle).

Hafta 12
DIŞ-İÇ MEKANLARDAN PERSPEKTİF AMAÇLI ÇİZİMLER