Dersi Veren Fakülte \ Bölüm
Güzel Sanatlar Fakültesi \ Görsel İletişim Tasarımı
Kredi
AKTS
Ders Türü
Öğretim Dili
Bu dersin önkoşulu bulunmamaktadır.
Görsel İletişim Tasarımı Lisans Programı
Sanayi Devrimi öncesi ve sonrası tasarım tarihi, 19. yüzyıl sonrası modern sanat akımlarının grafik tasarım alanındaki yansımaları, modernizm’e hazırlık, modernizm ve postmodernizm sanat ve tasarım akımlarının incelenmesi.
Ders Kitapları ve/veya Kaynaklar
“AGI, 2007, Graphic Design Since 1950, Thames & Hudson, London.
BECER, E., 1997, İletişim ve Grafik Tasarım, Dost Kitabevi, Ankara.
BEKTAŞ, D., 1992, Çağdaş Grafik Tasarımın Gelişimi, Yapı Kredi Yayınları, İstanbul.
UÇAR, T.F., 2004, Görsel İletişim ve Grafik Tasarım, İnkılap Yayınevi, İstanbul.
Grafik tasarım tarihini örneklerle irdeleyerek, günümüz grafik tasarım disiplininin gelişimini aktarmak.
1. Grafik tasarım tarihinin temel kavramlarını, dönemlerini ve evrimini teorik olarak kavrar.
2. Önemli grafik tasarım akımları ve hareketlerini tarihsel bağlamları içerisinde analiz eder.
3. Grafik tasarım tarihinde öne çıkan kuramcı ve sanatçıların yaklaşımlarını değerlendirir.
4. Kültürel, sosyal ve teknolojik dönüşümlerin grafik tasarım üzerindeki etkilerini teorik olarak inceler.
5. Tarihsel süreçte kullanılan tipografi, renk, kompozisyon ve diğer görsel öğelerin gelişimini tartışır.
6. Grafik tasarımın evrensel sembollerini, tarihsel örnekler ışığında ilişkilendirir.
7. Farklı dönemlerin estetik anlayışlarını, toplumsal dinamiklerle birlikte yorumlar.
8. Grafik tasarım tarihindeki önemli eser ve uygulamaları eleştirel bir bakış açısıyla değerlendirir.
9. Tarihsel örnekler üzerinden, grafik tasarımın kültüre ve döneme ilişkin çeşitlilik gösterebilecek yerel ve diğer yönüyle evrensel görsel dilini ve anlatım biçimlerini inceler.
10. Grafik tasarım tarihi literatürüne ilişkin kazandığı teorik bilgilerini günümüz tasarım pratiklerine uyarlama yetkinliği geliştirir.
11. Farklı dönemlerin grafik tasarım anlayışlarını karşılaştırmalı olarak ele alır ve benzerlikleri ile farklılıkları yorumlar.
12. Grafik tasarım tarihine dair analiz ve yorumlarını, eleştirel düşünce becerileriyle destekleyerek etkili biçimde sunar.
1. Hafta: Ders planının dağıtılması, tartışılması, tanışma
2. Hafta: Modernizmi Hazırlayan Sanat Hareketleri ve Grafik Tasarım Akımlarına Giriş: Arts and Crafts, Art Nouveau, Fransız Art Nouveau, İngiliz Art Nouveau, Glasgow Okulu, American Art Nouveau
3. Hafta: Avusturya Secession, Almanya Jugenstill, Modernizme Giriş
4. Hafta: Quiz (uzak.etu.edu.tr)
5. Hafta: Kübizm, Futurizm, Dadaizm, Sürrealizm, Konstrüktivizm (2 şube bir arada saat 13.30)
6. Hafta: Bauhaus, De Stijl, Art Deco
7. Hafta: Yeni Tipografi, Uluslararası Tipografik Stil
8. Hafta: New York Okulu, Kurumsal Kimlik ve Görsel Tasarım
9. Hafta: Grafik Tasarımda 1950ler ve 60lar, Türkiye’de Grafik Tasarım
9. Hafta: ETÜT-ÇİZGİSEL-NOKTASAL-LEKESEL DOKU (devam), Proje Teslimi: Çalışma elden toplanmayacak, dijital teslim yapılacaktır.
10. Hafta: Postmodernizm ve Grafik Tasarım
11. Hafta: Türkiyede Grafik Tasarım, 2000 sonrası grafik tasarım
12. Hafta: FİNAL ÖDEVİ TESLİMİ
Referans Değerlendime Ölçütleri
• Quiz sınavı % 40
• Final teslimi (Proje teslim) % 60
|
Program Çıktısı
*
|
| 1 |
2 |
3 |
4 |
5 |
6 |
7 |
8 |
9 |
10 |
11 |
12 |
|
Ders Çıktısı
|
|---|
| 1 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 2 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 3 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 4 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 5 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 6 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 7 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 8 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 9 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 10 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 11 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 12 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|